América nos ha regalado toneladas de cultura audiovisual, sin embargo, en ocasiones, tendemos a tirar de clichés y dirigimos más la mirada a la zona norte del continente, dejando relegado a un segundo plano todo el espacio que se extiende desde México hasta Argentina.

A lo largo de su historia el cine latinoamericano ha dejado para el recuerdo verdaderas obras maestras. Si disfrutaste con las recomendaciones de el mejor cine independiente español, no te pierdas este repaso por películas latinoamericanas del siglo XX y principios del siglo XI que no puedes dejar de ver y gracias a las cuales sacarás una  valiosa reflexión, ya que se trata de títulos en los que se ahonda en las conflictos sociales que ha sufrido LATAM durante buena parte de su historia reciente. Hala, a disfrutar.

Garage Olimpo (Argentina, Marchos Bechis, 1999)

Dirigida por Marco Bechis, esta producción italo-argentina de 1999 nos ubica de lleno en el terrorismo de estado que se perpetró en Argentina durante los años 70 y 80. Un retrato descarnado, asfixiante y sobrecogedor de la realidad que se vivieron durante los años de dictadura militar y del terrible destino que sufrieron muchos de aquellos ciudadanos que se atrevieron a revelarse.

El abrazo de la serpiente (Colombia, Ciro Guerra, 2015)

En 2015 el director Ciro Guerra regaló al mundo la maravillosa ‘El abrazo de la serpiente’, un largometraje de 125 minutos de duración en el que nos sumergimos de lleno en las tradiciones de las tribus amazónicas de la mano del chamán, Karamakate y del etnobotánico norteamericano, Evans. En su recorrido para encontrar la yakruna, una planta que permite soñar, el chamán rememorará el pasado de su pueblo y los hechos que le han llevado a privarse de sus emociones. Una joya de película que solo por la maravillosa fotografía de David Gallego merece una ojeada. Puedes disfrutar de ella en Filmin. 

Y tú mamá también (México, Alfonso Cuarón, 2001)

Podríamos decir muchas cosas de esta película de inicios del 2000. Podríamos hablar de la dirección de Alfonso Cuarón, de la fotografía de Emmanuel Lubezki, de la interpretación de Maribel Verdú o de la escena de baile en la que se deja acariciar por dos jovencísimos Diego Luna y Gael García Bernal. Sin embargo, cualquier cosa que se diga sería escasa, mejor juzgar por uno mismo. La tienes disponible en Amazon Prime.

Tinta Roja (Perú, Francisco J. Lombardi, 2000)

El periodismo en estado puro queda al descubierto en esta coproducción entre Perú y España que cuenta con un reparto de nombres conocidos como Fele Martínez, Giovanni Ciccia, Lucía Jiménez y Gianfranco Brero. Dirigida por Francisco J. Lombardo, la obra realiza un crudo retrato del día a día en la sección de homicidios de un periódico narrado a través de los ojos de un becario recién graduado y lleno de ilusiones. Sublime.

Ciudad de Dios (Brasil,  Fernando Meirelles y Kátia Lund, 2002)

En ocasiones la realidad es demasiado dura para digerirla de golpe. Eso mismo nos quisieron mostrar Fernando Meirelles y Kátia Lund con ‘Ciudad de Dios’. La perdida de la inocencia, la violencia durante los años 80 en un suburbio de Río de Janeiro, las armas en las manos de un niño, la cámara en las manos de otro y el crimen organizado en su máximo apogeo. ¿Lo más impactante? Se trata de una historia real.  

Memorias del subdesarrollo (Cuba, Tomás Gutiérrez Alea, 1998)

Inspirado en la novela homónima de Edmund Desnoes, esta película de 1968 dirigida por Tomás Gutiérrez Alea lanza una reflexión sobre las contradicciones. Aquellas que cohabitan en los burgueses que conviven en una sociedad aburguesada mientras que, de forma paralela, narra una historia personal acontecida durante los días de la Revolución. Una obra que ofrece un viaje a los entresijos de la sociedad cubana de antaño que, en los tiempos que corren actualmente, es necesaria ver. 

La nana (Chile, Sebastián Silva,2009)

Sebastián Silva nos cuenta la historia de Raquel, una mujer que lleva más de dos décadas sirviendo a la misma familia de clase alta de Santiago. Con la incursión de una nueva niñera en la familia, Raquel verá peligrar su posición y sacará lo peor de ella para que las cosas vuelvan a la normalidad. No es hasta la llegada de Lucy cuando la coraza de la ruda mujer comienza a romperse. Una reflexión sobre los miedos, represiones y temores que habitan en cualquier ser humano. Soberbia interpretación de Catalina Saavedra.

Nueve reinas (Argentina,Fabián Bielinsky, 2000)

Bajo la dirección de Fabián Bielinsky, Ricardo Darín y Gastón Pauls tejen un relato cínico, hilarante y con un ritmo frenético en el que el espectador será testigo de las tropelías que tendrán que llevar a cabo Juan y Marcos para cometer una estafa que les podría convertir en millonarios. Un novato y un experto, un timo y la ciudad de Buenos Aires. No se puede pedir más.

La vendedora de rosas (Colombia, Víctor Gaviria, 1998)

Lo trágico detrás de la película de Víctor Gaviria que muestra la dura vida de los niños en las calles de Medellín, es que muchos de sus protagonistas realmente vivían en esas condiciones. Siguiendo la vida de Mónica (Lady Tabares), Gaviria se adentra en los rincones más oscuros de la Colombia más marginal. Alguno de los actores que participaron en la película de 1998 no llegaron al cambio de siglo y su protagonista, Tabares, fue detenida como presunta autora de un asesinato.

Machuca (Chile, Andrés Wood, 2004)

Andrés Wood dirigió en 2004 esta película ambientada en el año 73 en la que a través de dos niños procedentes de mundos diametralmente opuestos se pudo alcanzar una unión que iba más lejos de las divisiones sociales que asolaban Chile en esa época. Un retrato de una sociedad dividida que a través de la visión de dos niños de once años y el idealismo de un sacerdote pudo ver la luz al final del túnel.

El secreto de sus ojos (Argentina, Juan José Campanella, 2009)

Cierra la lista la joya dirigida por Juan José Campanella protagonizada por Ricardo Darín, Soledad Villamil, Guillermo Francella y Javier Godino. Un thriller intrigante que no pierde el ritmo en sus 129 minutos y guía al espectador a través de los recuerdos pasados de Benjamín Espósito y su incansable lucha por resolver un crimen que le ha perseguido durante veinticinco años. Solo por el plano secuencia de la cancha de fútbol merece la pena verla.

Toma nota de estos imprescindibles del cine de LATAM, hazte un bol de palomitas, túmbate en el sofá, pon el aire acondicionado y no dejes de disfrutar del buen cine.

Claudia Banqueri.