El próximo 9 de octubre regresamos de nuevo a la capital del fantástico con la nueva edición del Festival de Sitges y esta vez el primer estreno arrancará con Found Alive, el nuevo largometraje de Carlota Pereda tras La Ermita, presentada en Sitges en 2023. Se celebra no sólo la presentación de la nueva película de Carlota Pereda, una directora acostumbrada a trabajar desde el terror mediante los cuerpos y los conflictos emocionales que estos conllevan; sino que es motivo de celebración que sea la cuarta ocasión en que Sitges inaugura su festival con una película dirigida por una mujer y, en este caso, la primera con una directora española.

Con el mítico rostro de Chloë Grace Moretz, la nueva película de Carlota Pereda propone una aproximación íntima al cuerpo y al miedo mediante la superviviente de un secuestro que colabora con la policía para salvar a la víctima de un asesino psicópata.

Y ya que de inauguraciones hablamos, si en 2020 pudimos ver a Javier Ruíz Caldera inaugurando Sitges con su comedia zombi Malnazidos, este año presentará 5 minutos más, protagonizada por Belén Cuesta, Javier Cámara y Berto Romero, autor también del guion. El argumento de la película es la historia de una pareja sumida en discusiones constantes que decide pasar un fin de semana en el campo. Lo que parecía una escapada de su caótica rutina se acabará convirtiendo en un encadenamiento de circunstancias rocambolescas que los llevarán a tomar cada vez decisiones más extraordinarias.

En 2024 Carles Torrens nos regaló una película zombie ubicada en una Galicia desesperada. Este año llega a Sitges su segunda parte, Apocalipsis Z: Nuevo mundo. Ubicada esta vez en unas Islas Canarias convertidas en refugio de los únicos supervivientes humanos en un mundo infestado de zombies, un grupo de humanos no infectados decide ir a la península en busca de suministros vitales. Mónica López, Carlos Alcaide, Tamara Casellas y Berta Vázquez son las nuevas caras que integran el reparto.

Respecto a las óperas primas, Daniel Romero presenta Las hijas, thriller psicológico que narra la historia de una joven secuestrada y luego retenida en una cabaña en el bosque, donde conocerá a otras dos chicas que parecen ser las hijas de su captor y que ejercerán sobre ella un control cada vez más incisivo del que deberá desprenderse mientras avanza la noche.

Si de óperas primas hablamos, podemos también hablar de la primera película de las dos directoras Clàudia y Paula Serra, 11. La película, una de las representantes del talento en catalán en esta edición del festival, versa sobre diez niños con sus monitores en los Pirineos atrapados en una tormenta de nieve. Refugiados de la nieve y para calmar la situación, los monitores vuelven a contar a los niños una vez están guarecidos y a salvo, pero esta vez son un total de once y no diez niños los que se hallan allí.

Una nueva directora con su ópera prima aterriza también en Barcelona con La mala madre. Su directora, Alicia Albares, rueda la historia de una maternidad oscura y retorcida a través de la visión de una mujer que se despierta en una casa abandonada tras haber sufrido un accidente. Pese a que una monja y un médico se dedican a cuidar de ella, la presencia inquietante de una mujer le recordarán una y otra vez que tenía una hija en el momento en que tuvo lugar el accidente.

Para celebrar esta presencia de directoras catalanas entre la presentación de óperas primas, contaremos también con la visita de Maria Martinez Bayona, directora de The end of it, película que reflexiona sobre la muerte en un mundo donde esta es, sencillamente, opcional.

Upiro es la otra cinta con la etiqueta catalana que llega al festival. Dirigida por Óscar Martín, esta película de terror gótico narra la historia del primer caso de vampirismo en la península ibérica documentado por la Iglesia Católica en 1755: en un monasterio de clausura una joven descubre a varias novicias con una extraña enfermedad en la sangre en una España todavía anclada entre la superstición que mira ya hacia la razón.

La comedia, el terror y la fantasía se dan la mano en un cóctel explosivo con La muerte de Drácula, de Burnin’ Percebes, la pareja formada por Juan González y Fernando Martínez, quienes ya nos regalaron hace años joyas inclasificables como El fantástico caso del Golem (2023) o La reina de los Lagartos (2019). La película propone una revisión actual y del todo irreverente del mito de Drácula y cómo este puede hablar a las nuevas generaciones con un legado que requiere de imaginación para volver a reinventarse.

Si de documentales hablamos en esta edición cargado de títulos españoles podríamos hablar de La niña del fantaterror, dirigida por Jesús Loniego y Aída Cordero. En este documental se traza una biografía artística de Marián Salgado, actriz infantil de películas clásicas de la Transición española y el fantaterror tales como La endemoniada (Amando de Ossorio, 1975) o ¿Quién puede matar a un niño? (Chicho Ibáñez Serrador, 1976), entre otras.

Y ya que hablamos de clásicos españoles, este año Alejandro Amenábar será distinguido con el Premio Méliès Career por el 30 aniversario de Tesis, la rompedora película que hizo estallar todas las costuras del cine español allá por 1996. El talento de aquel nuevo director español pergeñó una película violenta, escandalosa, fascinante e hipnótica a partes iguales con un tema en boga en ese momento como eran las snuff movies; y le dio alas a un talento que nos traería también Abre los ojos y, posteriormente, Los otros. Eduardo Noriega y Fele Martínez, rostros ya clásicos de nuestro cine, acompañarán a Amenábar en esta celebración en la que podremos ver una copia restaurada de una película que es ya un clásico.

Javier Alpáñez