La sexta entrega de la saga Alien vuelve a suponer un nuevo intento por parte de Ridley Scott de aportar luces a una de las sagas más importantes de la ciencia ficción y el horror del cine, y supone de nuevo una muestra del agotamiento creativo de Hollywood y de su incapacidad (por norma) de poner encima de la mesa trabajos que nos hagan vibrar, si caminamos el sendero del cine comercial, que tantas alegrías y buenos recuerdos nos regaló durante el último cuarto del siglo pasado.

Alien: Covenant, además, es una película atípica por su doble naturaleza: la de blockbuster de cine comercial puro y duro y la de pieza del engranaje del universo Alien. Así, los espectadores más jóvenes, los que no hayan crecido visionando las primeras películas de la saga, verán en la última cinta de Scott una más que entretenida propuesta dotada de un músculo visual sobresaliente y habitada por una de las criaturas más sanguinaria, compleja, y enigmática de la historia del cine. En cambio, todos aquellos que hayan caído rendidos ante Alien, el octavo pasajero o su continuación, Aliens: El regreso, es muy posible que vean en Alien: Covenant un galimatías que se mueve por aquí y por allá sin encontrar su sitio. Porque la nueva entrega de Alien renuncia a su función dentro de la franquicia para rendirse a los yugos del cine comercial, olvidándose de que su papel no es el de ofrecer un nuevo ejercicio de acción gratuito, sino el de completar la premisa, tan complicada como arriesgada, que supuso Prometheus y dar respuesta a los interrogantes con los que los amantes de la saga llevan ya décadas planteando, imaginando e ilusionando.

Ridley Scott, que definió esta entrega (sin sonrojarse) como una simbiosis del horror contenido de Alien y la acción desatada de Aliens: El regreso, presenta en Alien: Covenant tal festival de referencias a los dos primeros largometrajes de la saga (tampoco se salvan las mayoritariamente repudiadas Alien³ o Alien: Resurrección) que uno no es capaz de asegurar si lo que está viendo es una precuela llena de guiños a la franquicia o si realmente se trata de un descarado remake de Alien, el octavo pasajero con toques y añadidos de otras películas de la saga. Porque donde unos verán homenajes, otros, sin duda, verán prácticamente el mismo relato que convirtió a su hermana mayor en una obra maestra del cine. Un relato, eso sí, desprovisto de todos los elementos que hicieron grande al filme que estrenó Ridley Scott en 1979. Y entre medias, y de regalo (y para romper un poco el ritmo, por qué no), ecos de esa trilogía pretendidamente existencialista que se inició con Prometheus y que sufrió el varapalo del dios espectador, desprovisto de paciencia y poco amigo de los puzles de largo recorrido.

Y es que hay que tener en cuenta que aunque las dos primeras entregas se moviesen en territorios diferentes, ambas se beneficiaron de un extraordinario guion complementario que desarrollaba las fortalezas de cada cinta (el horror de la primera y la acción pura y dura de la segunda) sin dejar de lado la propia naturaleza xenomorfa de la criatura. En ambas cintas la cultura de la icónica bestia se cosió de manera ejemplar (su presentación y ciclo vital en la primera y su jerarquización como especie en la segunda) hasta el punto de que cada vez eran más los fans que pedían a gritos una línea narrativa que explicase sus orígenes. Esta línea, emprendida por Scott en Prometheus, sigue presente en Alien: Covenant, pero de una manera casi accidental, y recurriendo a explicaciones muy poco desarrolladas y con severos agujeros de guion, que hacen presagiar una nueva entrega que termine de ahogar las expectativas generadas a este respecto. Si su origen debería seguir siendo el reclamo de la función, Scott se pierde explorando el creacionismo, un tema muy recurrente en su filmografía, y de nuevo limitado al hombre como creador y la máquina como creación que supera al propio creador (efectivamente, también tiramos de Blade Runner).

Pero tampoco sería justo obviar las mejores bazas de la propuesta, y por tanto es de recibo reconocer que entretenida es, que su fotografía (marca de la casa) es impecable, al igual que el detallismo que inunda sus fotogramas, que la muy medida factura de sus efectos especiales en buena, o que la dirección de algunas secuencias sueltas es muy eficaz. Pero hace falta más, mucho más, para justificar la inversión de tiempo, talento y dinero que ha supuesto esta entrega, sobre todo cuando las expectativas son tan exigentes. Para cualquier otro título espacial estos logros serían muy reconocibles, mientras que en el caso de Alien: Covenant todo adquiere una dimensión de carísimo parche para complacer a las audiencias menos exigentes, o si lo prefieren menos familiarizadas con la cultura xenomorfa que subyace en las capas de su universo.

Al final, solo nos queda un magnífico Michael Fassbender, por partida doble, que con el paso del tiempo será seguramente lo único que perviva en la memoria del espectador. Porque acercar el personaje de Daniels (interpretado por Katherine Waterston) a Ellen Ripley suena a eso, a otra triquiñuela promocional que no encuentra patas para sostenerse una vez se visiona la película, aparte de semejanzas evidentes que son fruto más del copipega del argumento que del tratamiento o desarrollo del personaje.

Quizá tenga que venir también Denis Villeneuve a poner orden en una saga que ni su creador acierta a coronar con la honra que merece. Quizá tengan que venir muchos Villeneuve a corregir todo lo que tenga en mente un cineasta que ya ha vivido bastante de las rentas obtenidas por sus primeros y sorprendentes trabajos en el cine. Del que tristemente en Alien Covenant no queda ni rastro.

LO MEJOR:

• El apartado técnico. Ninguna sorpresa.
• Michael Fassbender. Sobresaliente entre tanta vulgaridad.
• La escena de la enfermería. Una maravilla de tensión.
• Al final, sí, no es discutible. Es entretenida.

LO PEOR:

• Lo poco convincente que resulta toda la historia que implica a los ingenieros.
• El «esto ya lo he visto».
• Que Ridley Scott (el padre de la saga) demuestre que no tiene ni idea de hacia dónde va.
• Los agujeros de guion (ojo a los huevos) o algunas soluciones sonrojantemente facilonas.

 

Alfonso Caro