En ‘La misteriosa mirada del flamenco‘, Diego Céspedes firma una ópera prima tan audaz como delicada, un western queer ambientado en el desierto chileno de los años 80 donde la infancia, el deseo y el miedo se entrelazan con una fuerza insólita. La historia sigue a Lidia, una niña de once años que crece en una familia queer marginada y acusada de propagar una extraña enfermedad “transmitida por la mirada”, metáfora feroz de la intolerancia y el pánico moral. A través de la búsqueda de venganza de Lidia, el film despliega un universo donde la violencia convive con el realismo mágico, el melodrama y un humor añejo que suaviza sin diluir la denuncia social. Céspedes explora distintas formas de amor —el adolescente, el familiar, el intergeneracional— mientras reivindica a quienes han sido históricamente silenciados. No hay héroes, sino cuerpos vulnerables que resisten.

El debut de Céspedes llega respaldado por una trayectoria breve pero luminosa: ‘El verano del león eléctrico‘ (Premio Cinéfondation en Cannes) y ‘The Melting Creatures‘ (Semana de la Crítica). La misteriosa mirada del flamenco, premiada en el Torino Film Lab, confirma su voz singular y expansiva, sostenida por una sólida red de coproducciones internacionales.Una película que invita a mirar de otra manera: a la familia, al deseo, a la comunidad y a los fantasmas que aún recorren nuestra historia.

Martín Ortiz